Comment utiliser l'IA dans After Effects et Premiere Pro

Le 8 septembre 2026, Adobe a présenté une série de fonctions d'IA pour ses deux logiciels vidéo. Premiere Pro génère désormais des plans, des bruitages et de la musique directement dans la timeline, et After Effects reçoit un assistant IA en version bêta. Cinq jours plus tôt, la Banque de France indiquait que 67 % des entreprises françaises de vingt salariés ou plus utilisaient l'IA générative au début de l'année. Elles le faisaient le plus souvent de façon expérimentale.

Ces outils changent une partie du travail de montage et d'animation. Encore faut-il savoir ce qu'ils font réellement, à quel moment d'un projet les utiliser et ce qui demande une vérification humaine. Le cadre général, c'est-à-dire ce que l'IA change au motion design, est posé ailleurs ; ici, on entre dans les logiciels.

Ce qu'Adobe a intégré nativement en 2026

L'IA est désormais installée dans les logiciels de montage et d'animation eux-mêmes, avec des fonctions stables et d'autres encore en test. Le tableau ci-dessous résume les principales nouveautés de 2026. Elle complète les logiciels qu'utilise une agence de motion design sans les remplacer.

L'assistant IA d'After Effects

L'assistant fonctionne à partir de demandes en langage naturel. Selon Adobe, il réorganise des projets de plusieurs milliers de calques, corrige des problèmes techniques et crée des expressions sans écrire de code. Il peut aussi inspecter une composition pour répondre à une question sur son contenu.

Encore en bêta, l'assistant exécute des demandes sans juger de leur intérêt créatif. Chaque action doit être vérifiée, surtout sur un projet qui sera repris par d'autres membres de l'équipe.

Les médias génératifs de Premiere Pro

Côté montage, Generate Video produit un plan à partir d'une description écrite, en s'appuyant sur des images de référence tirées du projet. Il sert notamment à combler un manque, par exemple un plan trop court qu'on étirait jusque-là avec un ralenti approximatif.

Le son suit la même logique. Generate Sound Effects crée un bruitage, et Generate Music, en bêta, compose une piste dont on règle le tempo. D'autres outils audio nettoient un dialogue et équilibrent automatiquement la voix et la musique, sans courbes de volume à dessiner à la main.

Firefly et les modèles tiers

Adobe Firefly est le modèle maison. Adobe le présente comme entraîné sur des contenus sous licence, ce qui le rend plus rassurant pour un livrable client. Premiere Pro donne aussi accès à des modèles tiers comme Veo, Kling, Runway ou Luma, sans quitter la timeline. Le panorama des outils d'IA pour le motion design les présente étape par étape.

Les résultats varient selon le modèle choisi. Un plan généré demande souvent un passage par l'upscaling ou l'interpolation avant d'être intégré au montage. Comparez plusieurs modèles sur un même plan avant de retenir celui qui convient à votre projet.

Écrire des expressions After Effects avec ChatGPT ou Claude

Les expressions After Effects sont écrites en JavaScript, un langage que beaucoup de motion designers ne maîtrisent que partiellement. Décrire en français l'animation voulue à ChatGPT ou à Claude, puis coller le code obtenu dans le champ d'expression, évite la plupart des recherches de syntaxe.

Voici un exemple de demande :

Et le type de code obtenu, à coller sur la propriété Position :

L'appel (1) lit la première valeur de chaque paramètre, ce qui fonctionne quelle que soit la langue du logiciel. Un assistant peut de la même façon écrire un script ExtendScript qui renomme des calques en série.

Si vous ne comprenez pas le code généré, vous aurez du mal à le corriger au moment du rendu. Demander au modèle de commenter chaque ligne reste le meilleur réflexe.

Les plugins IA pour After Effects

Les fonctions natives ne couvrent pas tous les besoins. De nombreux plugins pour After Effects sont distribués sur aescripts, une place de marché spécialisée. On y trouve par exemple des plugins de masquage par IA, comme Mask Prompter, ou de création de cartes de profondeur, comme DepthScanner.

La rotoscopie et le suivi de mouvement

After Effects a remplacé son ancien outil de rotoscopie par quatre outils de sélection optimisés par l'IA en juin 2026. Ils conviennent bien à un sujet net, détaché de son arrière-plan. Une chevelure ou un mouvement rapide demandent souvent des outils spécialisés ou une reprise manuelle.

Le suivi de mouvement pose le même problème lorsque le sujet disparaît derrière un autre élément. Dans les deux cas, un masque automatique doit être vérifié image par image avant le rendu.

Le rangement d'un projet avant archivage

Le rangement est l'usage le plus concret de l'IA dans un studio. Chez Moonky, trois approches sont en test : l'assistant d'After Effects, des scripts maison et Claude, qui pilote le logiciel par script. Sur un vrai projet de 2022, la vidéo de recrutement de l'agence, Claude a fait le ménage en quelques secondes. Le projet est passé de 806 à 706 éléments, avec 57 doublons fusionnés, 42 fichiers inutilisés retirés et 7 dossiers vides supprimés. Claude a aussi mis de côté 222 compositions de bibliothèques d'effets jamais utilisées et 3 tests. Les solides sont réunis dans un seul dossier, et la structure par scènes de l'équipe est conservée, sans aucun calque renommé.

Le même projet de 2022, avant et après le rangement automatique. Capture : Moonky.

Lors d'un test mené en octobre 2026 sur une publicité Moonky, Claude a construit et rangé tout le projet After Effects. Le projet était très bien structuré, mais la vidéo produite par l'IA seule n'était pas livrable, comme le détaille la comparaison entre vidéo IA et agence. « L'IA nous retire du temps de fabrication, pas le savoir-faire », résume l'agence.

Le sous-titrage et la traduction

Premiere Pro transcrit automatiquement les dialogues et permet de corriger les sous-titres mot par mot. Cette fonction fait gagner du temps sur les versions en plusieurs langues, à condition de relire les noms propres et le vocabulaire technique, que la transcription peut déformer.

Une voix off traduite et générée par IA suit la même règle. Elle accélère les déclinaisons, mais demande une écoute complète avant diffusion.

Un workflow type pour un projet en motion design

Sur un projet de motion design, l'IA intervient à trois moments, avec un rôle de moins en moins important à mesure que le projet avance. Pour le détail, suivez les étapes pour créer une vidéo en motion design avec l'IA.

• en préproduction, elle sert à explorer : variantes de script, moodboards, storyboard dégrossi, voix témoin

• en production, elle se limite à la technique : expressions écrites par un modèle, rotoscopie préparée, suivi de mouvement à reprendre

• en postproduction, elle complète ce qui manque : plan généré pour prolonger une séquence, sous-titres en plusieurs langues

Un contrôle humain intervient en fin de chaîne. Chaque élément généré passe par une relecture image par image sur les zones sensibles, comme les textes incrustés ou les logos. Ces défauts se voient sur grand écran alors qu'ils passent souvent inaperçus dans la fenêtre de montage.

Une animation d'interface réalisée sur mesure

Dans cette publicité de 48 secondes pour Evolnet, réalisée dans le cadre d'un Pack Social Ads, Moonky anime l'interface d'un service de prospection. Les apparitions et les transitions suivent le rythme du discours, un réglage que les fonctions d'IA ne font pas à la place de l'animateur.

Les limites de l'IA générative dans After Effects et Premiere

La première limite est économique. Les fonctions génératives consomment des crédits, dont le nombre dépend de la formule. La grille d'Adobe relevée en octobre 2026 prévoit 25 crédits par mois avec l'abonnement After Effects seul, contre 4 000 avec Creative Cloud Pro. Chaque essai consomme des crédits, ce qui pèse sur les tarifs d'une vidéo en motion design quand les itérations se multiplient.

Les droits posent une autre question. Adobe met en avant la sécurité commerciale de Firefly, mais la prudence reste de mise avec les modèles tiers. Selon le rapport publié en juillet 2026 par le Conseil supérieur de la propriété littéraire et artistique, une production entièrement générée n'est pas protégée par le droit d'auteur. Conservez donc une trace des prompts utilisés, et évitez de bâtir une identité visuelle sur un élément généré.

Reste la limite créative. Sur un film de deux minutes, l'IA ne garde pas une intention d'un plan à l'autre. Le timing et le choix de ce qu'on montre restent des décisions d'animateur ou de directeur artistique.

Une publicité animée par l'IA, comparée à l'originale

Lors du test d'octobre 2026, Claude a construit toute l'animation dans After Effects par script. La comparaison avec la version de l'équipe montre ce que le réglage manuel du timing change à l'écran.

Questions fréquentes sur l'IA dans After Effects et Premiere Pro

Conclusion

L'IA est désormais intégrée à After Effects et Premiere Pro, avec des fonctions à brancher sur un workflow existant. Le travail consiste à savoir ce qu'on leur délègue et ce qu'on relit. Cette capacité de jugement se construit en se formant au motion design.

La question de la traçabilité accompagne aussi ces outils. Adobe ajoute automatiquement des Content Credentials aux contenus entièrement générés par Firefly, une forme d'étiquette qui indique notamment l'outil utilisé et la date.